こんにちは、ともやんです。
オットー・クレンペラー(1885-1973)は、1957年～60年に掛けてフィルーハーモニア管弦楽団とベートーヴェンの交響曲全集をステレオで録音しています。
クレンペラーのベートーヴェンの交響曲全集では、1960年に同じ手兵フィルハーモニア管とのウィーン芸術週間でのライヴ録音がありますが、残念ながらモノラル録音なのでステレオでは唯一の全集録音です。
なお、クレンペラーのベートーヴェンの録音は、数多く残されていてライヴ録音も多いですが、それは個別にレビューしていますし、今後も続けて行きます。
クレンペラーのベートーヴェン交響曲全集
僕が初めてオットー・クレンペラーの存在を知ったのが、中学2年か3年の頃で、クレンペラーは既に引退していたけど、まだ健在だった1971～2年頃でぎりぎり間に合ったという感じです。
東芝EMIから出ているLP2枚組のシューマンの交響曲全集を買ってよく聴いていたものです。
このLPは今でも持っていますが、LPということもあり、ほとんど聴かずじまいで。自宅の本棚に静かに眠っています。
そして月日は流れ、この人は本当に凄いひとなんだと分かったのは、僕が社会になった80年代になってからでした。
僕が影響を受けた評論家・宇野功芳氏の本からで、80年代になりCDというメディアが出てきて、80年代の後半からは中古レコード店にはLPが安価に出るようになり、クレンペラーのLPを買い集めたりしました。
今日ご紹介するベートーヴェン交響曲全集もまだ独身時代（多分’90年前後）に渋谷のディスクユニオンで購入したと記憶します。
この全集は、1957年に第1番、第2番、第4番、第6番”田園”、第8番、第9番”合唱”と集中して録音され、59年10月に第3番”英雄”、第5番が、最後の第7番が、’60年10月～11月に録音されました。
当初のスケジュールは分かりませんが、途中2年間のブランクがあるのは、その間、寝タバコによる大やけどを負って生死を彷徨っていたという事件があったためです。
ただ、クレンペラーが凄いのは怪我から復帰してからの方が演奏に深みと凄みが出て完成度も高くなったことです。
改めて聴き通して、やはりこの人は偉大な指揮者だったと再認識せずにはいられませんでした。
ウィーン芸術週間1960の全集
有名な、1960年のウィーン芸術週間のチクルスの録音です。
ALTUSのリマスターでSACDで販売されベストセラーになったセットです。
僕は、SACD化されたものは聴いていませんが、他のプレス盤で何度も聴きました。
モノラル録音なのが、残念でなりません。
しかし、古さは感じませんし、聴きやすいです。
オットー・クレンペラー 、フィルハーモニア管弦楽団 ベートーヴェン: 交響曲全集・序曲集
輸入盤で通常CD版あり
なお、輸入盤でAndromedaレーベルでも同じ音源で音質も改善され（タワーレコード説明より）が出ています。
通常のCD盤で、価格的にも手頃です。
1960年のウィーン芸術週間で行なわれた、クレンペラーによるベートーヴェンの交響曲全曲演奏のライヴ録音。これまでにも様々なレーベルで発売されていましたが、音質が改善されここに待望の復刻となりました！
1950年代の全集
全集と言っても、1950年代と1934年のロサンゼルスフィルとの第5番の録音をまとめたものです。
クレンペラーの演奏歴をたどる資料的な意義のある全集だと思います。
なお筆者は、ロサンゼルスフィルとの第5番しか聴いたことがないのでコメントしようがないのが残念です。
ただ1934年の録音がなかなかいいです。
後年のクレンペラーよりは早めのテンポですが、覇気溢れる演奏です。
しかもこれは実況録音ですが、第1楽章が終わった時点で観客が拍手しています。
なんかそんな素直な反応が微笑ましい録音でもあります。
- 交響曲 第1番 （ケルン放送響、1954年10月25日）
交響曲 第3番「英雄」 （ベルリン放送響、1958年3月29日）
交響曲 第2番 （ベルリン放送響、1958年3月29日）
交響曲 第5番「運命」 （LAP、1934年1月1日）
交響曲 第4番 （COA、1956年5月9日）
交響曲 第7番 （NDR、1955年9月28日）
交響曲 第8番 （ケルン放送響、1955年5月28日）
交響曲第6番「田園」（ベルリン放送響、1954年2月15日）
交響曲 第9番 （COA、ブロウエンシュタイン＝S、ヘルメス＝A、ヘフリガー＝T、ウィルブリンク＝Br、1956年5月17日）
「運命」は34年の演奏ですが他は病を乗り越えヨーロッパで尊敬を一身に集めた時期である50年代中盤から後半の名演です。
聴衆を前に存分に熱しています。クレンペラーはフィルハーモニア管とも優れたベートーヴェンを遺していますが、ヨーロッパ強豪オケの重厚なサウンドはクレンペラーのヘビーな解釈にぴったりと申せましょう。
既出のCDよりも生々しい音で迫るMEMORIES入魂のリマスタリングです。
ステレオ録音の全集を曲ごとにコメント
クレンペラーが、EMIにステレオ録音した全集から、曲ごとに簡単にコメントをして行きます。
交響曲第1番
交響曲第1番ハ長調作品21
Ⅰ(09:46)Adagio molto-Allegro con brio
Ⅱ(08:48)Andante cantabile con moto
Ⅲ(04:01)Menuetto.Allegro molto e vivace
Ⅳ(06:17)Finale.Adagio-Allegro molto e vivace
録音1957年10月 ロンドン、アビーロードスタジオ
ベートーヴェン交響曲第1番と第8番/クレンペラー指揮フィルハーモニア管
この全集全体に言えることですが、両翼に配したヴァイオリンと掛け合いと木管を音色のチャーミングで美しこととそれを浮き立たせる演出がたまりません。
この第1番はそれが特に顕著で、遅めのテンポと相まって噛みしめるように展開する演奏です。
また、天上から俯瞰するような客観的な演奏は、俗世間から解脱したような晴れ晴れとした印象を与えてくれます。
交響曲第2番
交響曲第2番ニ長調作品36
Ⅰ(13:18)Adagio-Allegro
Ⅱ(13:05)Larghetto
Ⅲ(03:53)Allegro
Ⅳ(07:01)Allegro
録音1957年10月 ロンドン、アビーロードスタジオ
ベートーヴェン交響曲第2番他/クレンペラー指揮フィルハーモニア管
第2番は、全集の中で第8番と共に若々しい演奏を展開しています。
テンポもすこし早めにして覇気溢れる演奏は、この曲の持つ青春の薫りを感じさせます。
過ぎ去った遠い青春時代を思い返して、俺もまだまだ元気だぜって感じではしゃいでいる感じがいいですね。
交響曲第4番
交響曲第4番変ロ長調作品60
Ⅰ(12:18)Adagio-Allegro
Ⅱ(09:54)Adagio
Ⅲ(05:47)Allegro vivace
Ⅳ(07:12)Allegro
録音1957年10月 ロンドン、アビーロードスタジオ
ベートーヴェン交響曲第4番他/クレンペラー指揮フィルハーモニア管
クレンペラーは第4番を特に得意としていたのでしょうか、ライヴの録音も残されていて、80歳を過ぎてからのバイエルン放送響との超スローテンポで結晶化された名演もあります。
このスタジオ録音も第１番と同様、清々しい演奏で、僕は特に第３楽章と終楽章が絶品だと思います。
両翼に配置された第１、第２ヴァイオリンの掛け合い、そして木管のチャーミングな響きとそれを浮き立たせる演出やヴァイオリンを抑えて、チェロの内声部を浮き上がらせる憎い演出もしていて、老練な曲の展開はたまらない魅力です。
交響曲第8番
交響曲第8番ヘ長調作品93
Ⅰ(09:43)Allegro vivace e con brio
Ⅱ(11:09)Allegretto scherzando
Ⅲ(06:14)Tempo di menuetto
Ⅳ(13:18)Allegro vivace
録音1957年10月 ロンドン、アビーロードスタジオ
ベートーヴェン交響曲第1番と第8番/クレンペラー指揮フィルハーモニア管
第8番は、この全集の中で第2番と共に若々しさと覇気を感じさせる演奏です。
多分、この録音時期の’57年は、クレンペラーの演奏スタイルの過渡期で、60歳代の力強さと70歳以降の老練さの合わせった時期かもしれません。
クレンペラーの過渡期を貴重な録音
後年のＥＭＩから出ている膨大なステレオ録音しか知らない方は、クレンペラーが60歳頃までは、即物的でテンポも速く素っ気ない演奏をしていた指揮者というのは、分かり難いと思います。
それが数々の肉体的ハンディを克服した、’60年以降に悠然たるスタイルを獲得したと思います。
だからこのベートーヴェンの交響曲全集が録音された時期は、ちょうど過渡期にあたり、クレンペラーの芸術を知るには持って来いの録音でもあります。
交響曲第6番「田園」
交響曲第6番ヘ長調作品68“田園”
Ⅰ(12:57)Allegro ma non troppo
Ⅱ(13:18)Andante molto mosso
Ⅲ(06:33)Allegro
Ⅳ(03:44)Allegro
Ⅴ(09:10)Allegretto
録音1957年10月 ロンドン、アビーロードスタジオ
ベートーヴェン交響曲第6番田園/クレンペラー指揮フィルハーモニア管
田園に関しては、ＣＤのライナーノーツから宇野氏のコメント記します。
交響曲第9番ニ短調「合唱」
交響曲第9番ニ短調作品125「合唱」
Ⅰ(16:56)Allegro
Ⅱ(15:34)molto vivace
Ⅲ(14:55)Adagio-Allegretto-Adagio
Ⅳ(24:25)Presto-Allegro
録音1957年10月 ロンドン、アビーロードスタジオ
オーセ・ノルモ・レーヴベリ(ソプラノ)
クリスタ・ルードヴィッヒ(メゾ・ソプラノ)
ワルデマー・クメント(テノール)
ハンス・ホッター(バリトン)
フィルハーモニア合唱団
ベートーヴェン:交響曲 第9番「合唱」 劇音楽「エグモント」(抜粋)/クレンペラー指揮フィルハーモニア管他
第九に関しても宇野氏のコメントを引用いたします。
第２楽章のスケルツォだけは最晩年のスタイルだが、第３楽章は他の誰よりも速いテンポであっさりと流し、第４楽章ではいっそう若い頃のスタイルに接近している。
前者のコーダにおける金管の警告の場面、後者の声楽が入る前までのオーケストラだけの場面、いずれも少しでもドラマティックにならないように気をつけているが、それでいてバリトン独唱がテーマを歌い出す前後にはルフトハウゼやルバート、表情の変化をさかんにあたえ、ロマンティックな指揮ぶり示す。そのアンバランスは実に興味深い現象だと思う。
永遠の名演の名盤
最後に紹介する３曲は、大やけどから復帰した59年と60年の録音で、完全に晩年のスタイルを確立させた時期と思います。
しかもこの３曲の録音は、レコード史上に燦然と輝く、名曲の名演名盤であることは間違いありません。
交響曲第3番「英雄」
交響曲第3番変ホ長調作品55「英雄」
Ⅰ(16:34)Allegro
Ⅱ(16:51)Adagio
Ⅲ(06:31)Allegro
Ⅳ(13:15)Allegro-Andante-Presto
録音1959年11月 ロンドン、アビーロードスタジオ
ベートーヴェン交響曲第3番英雄/クレンペラー指揮フィルハーモニア管
孤高の指揮者クレンペラーの面目躍如的な非大衆的な英雄で、故宇野功芳氏曰く、
“年を取って初めて分かる「エロイカ」といえよう”
まさに静けさに満ちた「エロイカ」ですが、僕はこの味わいにはたまらない魅力を感じます。
第１楽章は他人事のように淡々を展開しますが、オフビート気味に入るティンパニなど味があります。
つまり僕もこの静かなら「エロイカ」が分かる年齢になったのでしょうか。
交響曲第5番「運命」
交響曲第5番ハ短調作品67
Ⅰ(08:51)Allegro
Ⅱ(11:09)Andante
Ⅲ(06:14)Allegro
Ⅳ(13:18)Allegro-Presto
録音1959年10月 ロンドン、アビーロードスタジオ
ベートーヴェン交響曲第5番運命他/クレンペラー指揮フィルハーモニア管
この録音の約1年前にスイス・チューリッヒの自宅で寝タバコが原因で大やけどを負う事故に遭遇しています。
そして復帰の最初の仕事はこのベートーヴェン第５の録音。
まさに不屈の魂が生んだ名演です。
拙ブログにこの名演に惚れたあまりに自社レーベルから復刻まで行ったアリアＣＤの復刻盤のレビューをしたためています。
お読み頂ければ幸いです。
↓ ↓ ↓
交響曲第7番
交響曲第7番イ長調作品92
Ⅰ(14:01)Poco sostenute-vivace
Ⅱ(10:00)Allegretto
Ⅲ(08:39)Presto
Ⅳ(08:38)Allegro
録音1960年10月-11月 ロンドン、アビーロードスタジオ
ベートーヴェン交響曲第7番/クレンペラー指揮フィルハーモニア管
数多いのこの曲の録音の中でも大傑作な演奏です。
これだけの風格と品格、そして秘めた情熱を湛えた演奏はなかなかないと思います。
かつて、この演奏を称して「情熱の氷づけ」と言ったのは故宇野功芳氏です。
このフィナーレについての宇野氏のコメントを引用いたします。
しかも細部の緻密、繊細なニュアンスはその比を見ず、表面はあくまでクールなのだ。
僕はかつてこの「第７」を評して≪情熱の氷づけ≫と呼んだのも理解していただけるだろう。
この最後の3曲は、聴かずには死ねない名演中の名演です。
まとめ
この記事は、2018年3月16日にアップした記事の更新版です。
もう半世紀以上、クレンペラーの音楽を聴いていますが、まだまだ聴き足りない気がします。
多分、一生掛かっても理解できないかもしれません。
でも、だから音楽っていいなとも思います。
今後もクレンペラーを聴き続けて、このブログに記事をアップして行きたいと思います。
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